香港漫畫創刊號回顧

前言:
在很多讀者的記憶中，香港漫畫跟武俠總是掛勾，就連豬肉也曾經在初中時武斷地認為香港漫畫只有古代武俠、現代武俠、科幻武俠三種大類。這個武斷的觀點在當年絕對是錯誤，但是放在當今，卻有那麼點現實意義了，真是頗為可悲的事情。

無論如何，每一本漫畫的創刊，都是值得紀念的，因為這不僅代表新生和探索，更重要的——公正地說，創刊代表著漫畫人的勇氣，代表著實踐，有勇氣創，總是比因循守舊要來得好，至於創的動機是否純正……就交由市場和讀者去判斷吧！

為了紀念香港漫畫人的勇氣，也為了更全面的展現香港漫畫的面貌，豬肉製作了這個專題。當中大量資料取材自歷史文獻和網路材料，豬肉只是穿梭明珠為一串的編者而已，在此豬肉謹對本專欄所引用的資料的所有同胞表示衷心的感謝！

遠在黃玉郎之前，那些流失的創刊號:
香港漫畫在清末期間已有記載。廣東南海人何劍士是香港漫畫的拓荒者。當時，他不滿朝廷腐敗，在上海及香港各大報章刊物上發表了多篇漫畫。後來，另一位香港漫畫先驅,廣州畫家鄭磊泉應香港梁國英藥局之邀，來港編繪《人鑒》畫冊。可惜，鄭氏在《人鑒》畫冊出版前一年，即1919年去世了，未能親眼目睹這本被譽為香港第一本漫畫集的問世。這兩位香港漫壇巨人逝世後，漫畫界曾經沉寂一時，各報刊的漫畫僅靠當時在報社內的一些電版美術人員支撐大局。直到1934年《工商日報》的《漫畫週刊》出現,香港漫畫才蓬勃起來。40年代初期，不少內地漫畫家來港寄居，如廣州的李凡夫、林檎、潘醉生，上海的葉淺予、張正宇、丁聰等等，都是當時首屈一指的大師。他們因為抗日戰爭爆發，局勢吃緊，避難來港。他們合租了彌堅道十三號A舊式樓宇一層，著名的“全國漫畫作家協會香港分會”也設在這裏。

全國漫畫作家協會香港分會主辦了“現代中國漫畫展”，掀起了香港漫畫第一個高潮。這次漫畫展，也是香港有史以來第一次漫畫展。畫展以抗戰為主題，參展的畫家三十多位, 全是中國一流漫畫家，展覽期不到四天，觀眾有三萬多人次，與當年（1939年）的香港人口相比，可以說是創記錄的。

戰後至50年代中期，部分漫畫家先後返回內地，香港漫畫活動又沉寂了一段時間，到1959年，由一群志同道合的漫畫工作者李凡夫。李淩翰。陳子多。區晴。黃蒙田。鄭家鎮等人合資，出版了一本《漫畫世界》半月刊，再度掀起香港漫畫界的第二個高潮。

香港早期的漫畫，多以單格或近似插圖的方式，內容大都取材于現實生活，或者是時事諷刺畫，與今天的連環漫畫大不相同。今天香港漫畫的變革是在1967年之後，它受外國漫畫的影響很深，因為這時香港無線電視大量推出日本動畫片，如《綠水英雄》、《柔道小金剛》、《鐵臂阿童木》、《青春火花》和《超人》等，商業觸覺靈敏的漫畫出版商乘機大量翻印這類漫畫，此時，一直深受中國漫畫薰陶的年輕人也受到不少衝擊和影響。黃玉郎、上官小寶、上官小強等人紛紛仿效，投入新型連環漫畫創作，他們展現出自己的風格，出版上也形成自己的模式，從而帶動和影響了整個香港漫畫界和漫畫出版業。在60年代末，老派漫畫如許冠文的《財叔》及《神筆》，黃玉郎的《神犬》，王澤的《老夫子》，宋三郎的《傻偵探》和司徒庸的《傻大姐》等，仍有一定的市場，但到了70年代，便敵不過具有電影感和分鏡頭式漫畫的武打技藝及社會寫實的連環漫畫了。

由於當時的連環漫畫（又稱公仔書）與香港社會風氣一樣，也受到歐美性解放的影響，有部分作品過分渲染色情和暴力，因而引起香港社會各方人士的譴責。1974年初，香港社會工作人員協會和扶輪社三四五區國際少年服務團，聯合發表了公仔畫之暴力與色情的報告書，香港立法局也於1975年7月2日通過《不良刊物法案》，直到今天仍然有效。

隨著讀者對漫畫質量和及時性要求越來越高，少數漫畫家確實忙不過來，因而需要配置助手，通過大家合作來完成一篇作品，於是出現了工廠是的漫畫製作，如有專人做背景、氣氛，描頭髮和花襯衫，有的畫肌肉紋等等。這種大量生產漫畫的結果，就有可能把雙週刊改為週刊。這種分工製作雖然會淹沒個人風格，但增加了經濟效益，商品社會發展的不良後果可見一斑。

1970年，或說往事依稀，刀劍若夢，但香港新式漫畫的肇始，卻並不是武俠，而是街頭混混的拳腳打鬥，更也沒有什麼神功神兵。還有。這本漫畫最開始原來是“臥虎藏龍”地連個好聽的名字也欠奉——《小流氓》，由此看來，誰敢說《古惑仔》不會成為漫畫史上的另外一部經典呢！

《小流氓》創刊于1970年夏天，是黃玉郎創作生涯中最重要的一本作品。第一期《王小虎初到香港》，由黃玉郎自資的“鑽石出版社”出版，印數一萬一千本，每本售價為兩毛錢，即期售罄。當期的封面充滿了暴力、恐怖、色情等流行元素，與其銷量不無關係。

十年後，黃玉郎乘著成龍電影《醉拳》的風行，創立了《醉拳》漫畫，果然熱賣。為了延續《醉拳》的生命，賺取更大利潤，黃玉郎把金庸的《射雕英雄傳》故事搬到漫畫中來，竟令《醉拳》成為繼《龍虎門》後的第二本長篇武打漫畫。真個是無心插柳柳成蔭。

《小流氓》創刊的十年之後，黃玉郎已經走上了漫畫工業化的道路，在保證《小流氓》（當時已經改名為《龍虎門》）的製作之餘，他能夠抽出精力另開爐灶。從封面的設計、畫面的質量可以看出，黃玉郎在創作《醉拳》時，確是全力以赴，務求在市場上站穩腳跟。

一年，僅僅一年後，黃玉郎從《醉拳》的成功中吸取經驗，繼續推出香港人喜聞樂道的《如來神掌》，跟《醉拳》不同的是，《如來神掌》雖有柳殘陽作品《天佛掌》式的開局，但卻從一開始已經為套用《倚天屠龍記》、《絕代雙驕》作好鋪墊，從時代背景到人物的名字，隨處可見金庸古龍的影子。漫畫《如來神掌》竟成為了港臺兩大武俠小說名家的首次合作。恐怕金、古二人當時都哭笑不得了。

從此，《龍虎門》、《醉拳》、《如來神掌》緊跟八十年代這個武俠小說的黃金年代，昂首前進，成為了黃玉郎的三塊金字招牌，被黃玉郎自詡為“三大名著”。

《如來神掌》是在《龍虎門》和《醉拳》正常出版的基礎上創刊的“黃玉郎作品”，其創刊號封面相比於《醉拳》，略嫌簡單，但也出現了漫畫之外的其他宣傳元素，可見黃玉郎當時已經能夠把握市場脈搏，開始注重作品之外的銷售策略，香港漫畫從工業製作進入商業包裝，卻也埋下了抹殺主筆風格的伏筆。

八十年代初，好萊塢電影經典頻出，史提芬史匹堡和喬治盧卡斯合作的《奪寶奇兵》就使全球發達地區的觀眾眼前一亮！而同期的中國電影毫不遜色，一部實地拍攝的《少林寺》也蜚聲國際。黃玉郎當然不會放過這個大好機會，立即以西方學者到中國尋寶為主題，把“少林”和“奇兵”結合成為《少林奇兵》。

這時，距離《如來神掌》創刊不過兩年。在短短三年間，黃玉郎一再創刊，頻率遠勝過去十年。可見這些年來，他的畫壇霸主地位已然奠定，再不會像《小流氓》創刊時那樣，僅渴望得到“鑽石”財富，而是像中國歷史上所有霸主一樣，最終稱帝稱皇。於是，黃玉郎以“玉郎帝國”來命名自己的公司，在準備上市的同時，也更積極地在漫畫市場擴充版圖。

其時漫畫製作如日方中，正狠狠地影響著一代香港人。從《少林奇兵》的創刊封面可以看出，香港漫畫的質素在兩年間大大提升，而在作者欄上，黃玉郎雖仍然佔據首位，但“馮志明”三個字終於可以出現在其後。

這些被埋沒在黃玉郎名氣之下的創刊號，你記得多少:
香港漫畫界當然不止一個黃玉郎，但是如前所述，在“玉郎帝國”獨尊的時期，漫畫從業員所有的努力幾乎只成就了“黃玉郎作品”。只有在黃玉郎鋃鐺入獄之後，香港漫畫界才進入了群雄割據，百花競放的時代。可惜，這也是一個作品質量缺乏保證的年代，很多主筆僅有靈氣而無大氣，出版社老闆缺乏遠見，短期利益至上，大量虎頭蛇尾的漫畫充斥市面，嚴重影響了香港漫畫的的形象，也打擊了讀者對香港漫畫的信心。這個時期創刊的大部分作品，最終也湮沒在時代的車輪下。

周勝和邱福龍都是相當有才華的主筆，但是他們也一度只為了迎合市場而作畫，《城市獵人》、《北斗王拳》、還有包含《鐵血戰士》內容的《公仔書》，這些等同抄襲的創刊漫畫反映出當時漫畫從業者面對成熟的香港漫畫買方市場產生的兒戲心態。不重視讀者、不重視市場的後果，就是造成香港漫畫讀者群出現了斷層，導致今天港漫失去了年青一代的支持。

《街頭霸王》（一譯《快打旋風》）是上世紀90年代一個讓萬千青少年熱愛得快要瘋掉的格鬥遊戲，當時任何商品只要套上“街頭霸王”的名號，全部熱銷。香港漫畫界當然不會放過這個大好商機，一夜之間，大量以街頭霸王為主題的漫畫創刊，有的出版社甚至出版了兩本以上的街霸主題漫畫。《街頭霸王》成為了香港漫畫戰國爭雄的縮影，香港漫畫界相當一部分高水準的主筆包括何志文、邱福龍也都畫過街霸漫畫。

然而大浪淘沙，優勝劣汰的過程中，誰也沒有想到，剛剛在《漫畫少年》失利，畫風Q化，而且大量抄襲池上遼一作品的許景琛，竟然成為了《街頭霸王》爭霸戰中的大贏家。當時，許景琛主編的《街頭霸王》以每期10萬冊的最高銷量直逼當時的銷量冠軍《天下畫集》，並得到CAPCOM的正式授權，許景琛由此步入一線漫畫家行列。

今天回看許景琛的成功，撇除當時得令的商業因素，撇除編劇李中興的功力，更重要的是許景琛、李中興這對黃金組合形成了主筆與編劇間難得一見的默契，才能把雙方意圖完美的在漫畫中展現出來。